Il y a plusieurs raisons pour lesquelles les chanteurs devraient apprendre à jouer d’un instrument :
Pour avoir la note : l’instrument produit les notes que l’on doit chanter. C’est une évidence de l’utiliser pour s’aider à développer son chant.
Accompagnement : En apprenant à jouer d’un instrument, un chanteur peut s’accompagner lui-même lorsqu’il chante, ce qui peut être particulièrement utile lorsqu’il n’a pas d’accompagnement en direct. Cela peut également aider le chanteur à mieux comprendre la structure musicale de la chanson et à mieux coordonner son chant avec l’instrument.
Créativité : En jouant d’un instrument, un chanteur peut élargir sa palette musicale et être plus créatif dans sa façon d’interpréter une chanson. Il peut ajouter des variations, des ornementations et des nuances qui sont plus difficiles à réaliser sans un instrument.
Compréhension musicale : En apprenant à jouer d’un instrument, un chanteur peut mieux comprendre la théorie musicale et la façon dont les notes, les accords et les harmonies fonctionnent ensemble. Cela peut aider le chanteur à mieux comprendre la structure musicale de la chanson et à mieux coordonner son chant avec l’instrument.
Collaboration : Si un chanteur travaille avec d’autres musiciens, le fait de pouvoir jouer d’un instrument peut faciliter la communication et la collaboration musicale. Le chanteur peut mieux comprendre les besoins des autres musiciens et contribuer de manière plus créative à l’ensemble.
On peut utiliser soit le piano soit la guitar pour apprendre à jouer et chanter les noms des notes :
Amy Winehouse était une chanteuse et auteure-compositrice anglaise célèbre pour son style unique de soul, de R&B et de jazz. Elle était également une guitariste talentueuse et a souvent joué de la guitare lors de ses performances en direct. Bien qu’elle ne soit peut-être pas aussi connue pour sa technique de guitare que pour son chant ou ses paroles, son jeu de guitare était une partie importante de sa musique et de son style.
Le style de guitare d’Amy Winehouse était assez simple, mais efficace. Elle utilisait souvent des accords de puissance, des barrés et des progressions d’accords simples pour accompagner sa voix distinctive. Elle était également connue pour incorporer des éléments de jazz dans son jeu de guitare, tels que des accords altérés et des substitutions d’accords pour créer des progressions d’accords intéressantes et uniques.
Dans ses chansons les plus connues, comme « Back to Black » ou « Rehab », son jeu de guitare sert principalement à soutenir sa voix, mais elle pouvait également prendre des solos de guitare occasionnels pour ajouter une touche supplémentaire à ses performances en direct. Dans l’ensemble, bien qu’elle ne soit pas connue comme une virtuose de la guitare, le jeu de guitare d’Amy Winehouse était un élément important de sa musique et de son style, et a contribué à créer l’atmosphère nostalgique et émotionnelle qui caractérise sa musique.